Phòng của Phạm Lục cho thấy rõ cuộc đời của người nghệ sĩ. Những bức tranh này nằm trên sàn dưới giường. Trên tường là một số tác phẩm với các chủ đề khác nhau: chiến tranh, chân dung, bà mẹ, phụ nữ trẻ, hoa …

nhấn mạnh rằng đây là một cô gái cô đơn, bị treo trên giường của nghệ sĩ. Tác phẩm đại diện cho một cô gái khỏa thân nằm trên ghế với khuôn mặt trầm ngâm, bao quanh là hổ, cáo và chồn. Cô gái trong bức tranh là người mà anh gặp ngoài đời. Khuôn mặt cô xinh đẹp và quyến rũ, nhưng cuộc sống rất đau khổ. Phạm Lục yêu cầu anh làm người mẫu và vẽ khách hàng tiềm năng trong vài phút. Ở nhà, anh vẽ bằng sơn và thêm một số chi tiết để thể hiện câu chuyện cuộc đời mình. Trong quá khứ, họa sĩ đã ghen tị và thậm chí bị thương nhiều lần, điều đó khiến họa sĩ nhìn thấy tác phẩm của mình. Bức tranh đã được bán, con gái ông đã được tìm thấy và sau đó mua trong nhà.

Hình ảnh “Cô gái cô đơn”

Cô gái cô đơn chỉ là một trong nhiều tác phẩm được Phạm Lục vẽ về chủ đề này. Người nghệ sĩ không nhớ con số chính xác, chỉ biết rằng đây là một nửa cuộc đời lòng bàn tay của mình. Ông Ruan Sidong, nhà sưu tập tranh Phạm Lục, cho biết: Tranh vẽ tranh khỏa thân của Phạm Phạm, làm nổi bật những nét truyền thống, những thành tựu của hội họa phương Tây, màu sắc khác nhau và đường nét đơn giản. Chúng rất khác nhau. “Gợi cảm nhưng không phản cảm”, Lin nói: “Những bức tranh khỏa thân của Van Luke còn sống vì chúng đến từ thực tế cuộc sống. Anh ấy vẽ bằng trái tim, cảm xúc và sự hiểu biết của mình, vì vậy anh ấy sở hữu nghệ thuật.” Rất nhanh và tự nhiên. Những đường nét, màu sắc tươi sáng giống như chính nó. “

Phạm Lục bắt đầu vẽ tranh khoả thân khi gia nhập quân đội năm 1965. Trong khoa nghệ thuật quân sự, Phạm Lục là một giáo viên và phải vẽ một bức cho học sinh Trong mô hình, người ta buộc phải nghiên cứu về ảnh khoả thân. Hiểu được hình dạng của con người và cấu trúc của hình ảnh. Vào thời điểm đó, Phạm Lục không có người mẫu, theo trí tưởng tượng của anh ta, từ trí tưởng tượng của anh ta, Những gì anh học được tại Đại học Mỹ thuật (Mỹ thuật Việt Nam) đã được truyền cảm hứng. Văn học và thơ ca, như: Thiều Kiều-Tuhai, Thị Mẫu-Thị Kinh, Chu Đông Tử và Kim Dũng, Thị Không … và sau đó là thời chiến. Phụ nữ, ví dụ: dân quân, phụ nữ trẻ đợi chồng vẫn là những bà mẹ tốt với súng và cày … Vẽ nỗi nhớ, vẽ những hình ảnh của những người chồng và những người phụ nữ đang hy sinh trên chiến trường, những bà mẹ làm việc và những đứa trẻ làm việc cho mẹ, Nằm mơ thấy một mái nhà ấm áp tràn đầy hạnh phúc, bức ảnh ngủ trên mặt trước của bức tranh mô tả hình bóng của một dân quân đang ngủ gần một khẩu súng trường, một cô gái nấp sau một nhà vệ sinh trên cao. Để thoát khỏi giới hạn thời gian và mơ về một giấc mơ tốt.

Trong thời chiến, chiến tranh đã đày đọa cơ thể anh và Phạm Lục đã đánh cắp nó. Sau khi vẽ xong, anh gửi nó cho gia đình hoặc đưa anh đến Ẩn ở quê nhà. Không có cố gắng vẽ. Người họa sĩ đã sử dụng một túi gạo, sử dụng lịch và phân phát lịch. Quá nhiều bản vẽ, Phạm Lục thường đặt tên cho cùng một bức tranh và sau đó thêm số. Ông nghĩ đó là cách đơn giản và nhất Một phương pháp khó quên. Nghệ sĩ cho biết: “Cho đến bây giờ, những bức tranh như cô gái khỏa thân, Timo-Tijin, cô gái, cô gái trong phòng tắm là vô giá. “>>>>> Một số bức tranh khỏa thân của Van Luke

Khoảng năm 1978, các tác phẩm khỏa thân của Phạm Lục bắt đầu được bán công khai. Cho đến nay, ảnh khoả thân đã gây tranh cãi do ranh giới mỏng manh giữa nghệ thuật và phong tục Phạm Lục tuyên bố rằng những bức tranh của ông rất gợi cảm, nhưng không gợi tình. Vẻ đẹp của cơ thể phụ nữ được thể hiện qua những đường nét rõ ràng, màu sắc mạnh mẽ và ẩn chứa nội dung. Họa sĩ nói: “Khỏa thân thật dễ dàng Nhưng rất khó. Thật thú vị, nó thu hút khán giả, nhưng nó không được quá rõ ràng và phải có nội dung. “Kết quả là bức tranh của anh ấy đã vượt qua hội đồng thẩm định và xuất hiện trong nhiều triển lãm. Van Luke (Phạm Lục) có thể nhớ được bức ảnh khỏa thân đầu tiên sẽ có giá bao nhiêu, nhưng cho đến nay nhiều nhà sưu tập đang tìm kiếm và sẵn sàng Ông trả tiền cho công việc của mình .

Họa sĩ Phạm Lục đã tạo ra một chủ đề nữ, các trận chiến và chiến tranh .. Ông thích nghe nhạc vàng trong khi vẽ tranh. Nhiếp ảnh: Hoàng Huế .

Fan. Người phụ nữ trong bức tranh của Phạm Lục đôi khi là một nguyên mẫu trong đời thực. Đó có thể là người anh yêu, muốn giữ lại vẻ đẹp của mình trong các bức tranh như Bà Đỏ, Người đẹp Hoa, Váy đỏ, Phụ nữ trẻ và Mèo … Đôi khi mọi người bình thường, nhưng có một cách sống, như cô gái trong câu chuyện, phố cổ mong manh, mặt trời mùa hè, Mo, Xi … “Đôi khi trần trụi, người mẫu không cần phải rất xinh đẹp, Nhưng nó phải đẹp từ tâm hồn.Tôi không đẹp lắm “, họa sĩ nói.” Phạm Lục đã kết hôn được ba thế hệ, nhưng không phải ai cũng có thể vẽ người mẫu khỏa thân cho anh ta. Anh ta chưa bao giờ cầm cọ vẽ vợ đầu tiên, mặc dù cô sở hữu, tuy nhiên, theo mô tả của cô, trong các tác phẩm phản chiến như “Battlefield Letters”, “Church Against the Kitchen”, “Mother in Lactation” và “Mother” Ở giữa, cô có dáng người vì cuộc sống của anh giống nhân vật của anh. Hai người vợ cuối cùng xuất hiện thường xuyên hơn trong các bức tranh của Phạm Lục, và họ đã tạo ra diện mạo của mình khi tắm, làm việc, ngồi và trò chuyện: gia đình, người phụ nữ trẻ tắm, cô gái cưỡi ngựa, Mặt trời mùa hè … Bà Francois (Pháp) – người vợ thứ hai – khuyến khích bà vẽ tranh khỏa thân, vì hiểu được giá trị của công việc, bà cũng đưa bà đến nhiều nước châu Âu, để tham gia Bảo tàng Visite để tìm hiểu thêm Để biết thêm thông tin về Trường Nghệ thuật Mới, người vợ hiện tại của anh Phạm Luc (Anh) dạy Kong ở Hồng Kông và đến thăm anh tại Việt Nam trong hai ngày một tháng.

Cho đến bây giờ, Phạm Lục vẫn luôn vẽ những bức ảnh khỏa thân. Cảm hứng của anh đến từ cảm hứng, theo những hình ảnh có sẵn trong ký ức. Anh nói: “Cảm hứng để vẽ những bức tranh khỏa thân như của bạn là không đổi.” Nhiều khách hàng nước ngoài vẽ anh.

Toàn bộ nơi của Van Luke. Anh hiện đang sống cùng gia đình con gái đầu của Nghi Tâm tại Hà Nội. Video: Hoàng Huế .

Người họa sĩ cũng lấy cảm hứng từ chính cuộc đời mình để vẽ. Người đàn ông tự sướng – không mặc áo sơ mi với khuôn mặt trần – là một bức chân dung của Phạm Lục ngoài đời vào năm 1979. Trần phản ánh khoảnh khắc lần đầu ly hôn và để lại ba đứa con. Người mẹ đã nâng cao hình ảnh của đứa trẻ và cháu trai, nhưng cho đến nay, khi nhắc đến ông nội, ông vẫn rơi nước mắt thương cảm ở cháu trai Quan Quans, hay đọc truyện … hay cô Lan (1976) là một phụ nữ đã qua đời Mặc dù anh không nói lời chia tay, anh vẫn gặp khó khăn trong việc tìm kiếm nó. Ngoài ra, những bức tranh của ông mô tả những năm chiến tranh dưới góc nhìn không có bom và cái chết, chẳng hạn như những cậu bé ống, lớp ngầm, câu cá hải quân …

Câu lạc bộ sưu tập nghệ thuật của ông có hơn 100 thành viên và đã thu thập được hơn 6.000 Làm. Bức tranh đắt nhất của anh có giá tới 400.000 USD. Van Luke (Phạm Lục) dành phần lớn thu nhập của mình cho từ thiện. Bằng cách mở tập tin, nghệ sĩ đã cấp một loạt giấy chứng nhận quyên góp cho tổ chức để giúp mọi người trong các tình huống khó khăn trong và ngoài nước, từ hàng triệu đến hàng tỷ. Ông nói: “Tôi không biết ăn ngon, vui chơi, lái xe. Bố mẹ và cháu tôi là đủ. Tôi không biết sử dụng tiền. Nếu có ai nghèo, xin hãy nói với tôi.” – Họa sĩ 76 tuổi tự nhận là thế giới. Người hạnh phúc nhất, vì anh lặng lẽ trong tim, luôn được tô màu trên tay.

Họa sĩ Phạm Lục (sinh năm 1943) đến từ Huế, sống và làm việc tại Hà Nội. Anh tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật Việt Nam và Đại học Mỹ thuật Hà Nội. Trong cuộc kháng chiến chống Mỹ, ông là họa sĩ của Cục Văn học quân đội và đã dạy nhiều bài học nghệ thuật cho những người lính mặc trang phục lính. Đến nay, ông đã tổ chức hơn 30 triển lãm trong và ngoài nước, và rất được kính trọng vì mô tả người thường và cuộc sống với những bức ảnh thực tế của ông. Gần đây, hơn 50 tác phẩm của ông – được thu thập bởi cựu Phó Chủ tịch Văn phòng Quốc hội Ruan Jinyong – đã được trưng bày trong triển lãm “Hiển thị bản sắc” tại Hà Nội.