Sau triển lãm, các giải thưởng được công bố tại Hà Nội và tiếp tục được triển lãm tại TP.HCM, Bộ VHTTDL phối hợp với Hội Nghệ sĩ Nhiếp ảnh tổ chức Hội thảo Triển lãm Ảnh nghệ thuật toàn quốc lần thứ 24. Đối với các nhà quản lý, nhà phê bình và nghệ sĩ, đây là cơ hội để đánh giá, rút ​​kinh nghiệm triển lãm sau. Khác với không khí “độc thoại” mà chúng ta thường thấy trong các buổi tọa đàm, các nhiếp ảnh gia đã tranh luận sôi nổi về nhiều vấn đề, đặc biệt Ban giám khảo gặp khó khăn trong việc phân chia, chấm điểm và trao giải cho hai loại ảnh. : Ảnh trực tiếp (Loại A) và hiệu ứng ảnh, sử dụng Photoshop (Loại B).

Món quà của họa sĩ hiệu ứng hình ảnh biển Phạm Hữu Tiến đoạt huy chương vàng.

Sau khi nhận xét về những ưu điểm và hạn chế chung của triển lãm, nghệ sĩ Đinh Quang Thành mở đầu cuộc tranh luận: Ban giám khảo không thể phát hiện ra khoảng ba mươi tác phẩm thực sự là loại B nhưng lại vô tình hay cố ý gửi đến cuộc thi loại A. .

Thực ra, tác phẩm B tham gia triển lãm năm nay là công kích. Giá mà thiếu sáng tạo, chưa có nhiều ý tưởng mới, trình độ nghệ sĩ sử dụng công nghệ photoshop đủ “qua mặt” ban giám khảo nhưng lại chưa cho ra đời những bức ảnh đẹp. Nhiếp ảnh gia Mạnh Thường chia sẻ với nghệ sĩ Đinh Quang Thành, việc sử dụng công nghệ cũng là một phương pháp sáng tác để tạo ra những tác phẩm chất lượng cao. Nhưng trong quá trình cấy ghép, người nghệ sĩ phải tôn trọng logic tự nhiên của cuộc sống. Ông đã trích dẫn nhiều tác phẩm cắt dán phi logic, nhưng vẫn đoạt giải.

Bức ảnh gây tranh cãi trên thảm xanh Tam Đảo tại hội thảo.

Tác phẩm đầu tiên được mổ xẻ là Tấm thảm xanh Tam Đảo (Võ Huy Cát) -Copper Theo M. Cường, bức ảnh này có 3 lớp ánh sáng: 4 người vận hành máy ở quầy lễ tân, bên trái dài dài Có 2 người ở giữa sân, và cái bóng dài thẳng hàng với cá nhân. Và không có bóng tối hoặc bóng mờ trong nền, bởi vì cảnh được chụp khi ánh sáng lan tỏa. Nghệ sĩ Vũ Huyền nói đùa rằng, những chủ sân golf không có bức tranh này cũng sẽ nhận rằng đây là sân golf của họ. Trong buổi tọa đàm, nghệ nhân Võ Huy Cát (Võ Huy Cát) đã không thể bảo vệ được đứa con tinh thần của mình.

Sau đó, các công việc như khởi nghiệp, công trình hiện đại, đàn hạc công nghiệp, v.v. Đổi lại, như một bằng chứng về tác phẩm phi logic, thô thiển và không thực tế của các nghệ sĩ sử dụng kỹ thuật này. Ngay cả tác phẩm đoạt huy chương vàng cũng vấp phải nhiều ý kiến ​​e dè, coi đây là giải thưởng không xứng đáng. Sau đó, nghệ sĩ Mạnh Thường cho rằng “Không nên đổ lỗi cho Photoshop”, nhưng tác phẩm sử dụng kỹ xảo quá mượt khiến khán giả không còn quan tâm đến kỹ xảo này nữa mà bị ám ảnh bởi cảm xúc và suy nghĩ. Ý tưởng của nghệ sĩ Với chủ đề “Cuộc sống mới”, Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia đã thu thập một số lượng lớn các bức ảnh trong năm 2006, phản ánh nhịp sống sôi động và mạnh mẽ của đất nước trong thời kỳ mới. Nhưng một số người cho rằng việc đưa ra đề xuất như vậy ít nhiều sẽ hạn chế quyền tự do sáng tạo của nghệ sĩ. Theo nhiếp ảnh gia Duong Tang, chủ đề chỉ nên sử dụng trong các hoạt động quảng bá. Đối với những triển lãm có tính chuyên nghiệp cao, ban tổ chức phải tạo mọi điều kiện để nghệ sĩ sử dụng tài năng của mình. Anh cho rằng trong triển lãm lần này, khả năng sáng tạo của nghệ sĩ bị hạn chế, thể hiện ở sự trùng lặp về chi tiết và ý tưởng với quá khứ: có quá nhiều bậc thang khi chụp trên núi. , Quá nhiều cần cẩu, quá nhiều giàn giáo trong xưởng ảnh, quá nhiều thợ lò hun khói với nụ cười chói mắt để bắn mìn từ trong lòng đất … Chính vì vậy, nhiều tác phẩm mới của “Nhịp điệu mới” mang đến cho bạn đọc. Cảm giác cũ. Như một phần của buổi sáng, hội thảo chỉ mang tính hướng dẫn và không liên quan đến các chi tiết như phương pháp đánh giá hình ảnh, khoảng cách với đội ngũ sáng tác trung ương, người dân địa phương và chất lượng chân dung.

Một trong những vấn đề là trưởng đoàn không phát biểu về vấn đề này, nhưng điều được tranh luận sôi nổi là “chất lượng của ban giám khảo.” Một người đại diện dẫn lời những người từ khắp nơi trên thế giới nói rằng triển lãm này không phải là một cuộc thi dành cho các ứng viên, mà là một thử thách cho ban giám khảo.

Mặc dù giành được huy chương bạc, ngành công nghiệp nhiếp ảnh cung điện đã bị các nghệ sĩ và nhiếp ảnh gia chỉ trích vì tính phi logic của nó. Được sự chung tay của tác giả. Ông Đinh Quang Thành trực tiếp dẫn lời Phó tổng giám đốc công tyCấu trúc cây cầu được thể hiện trong bức ảnh này: “Tôi không hiểu tại sao một bức ảnh lố bịch như vậy lại được trao giải.”

Trích bức ảnh người hùng voi đoạt giải trong cuộc thi Nhiếp ảnh TP.HCM lần thứ 27. Tác giả CH đã mượn người mẫu Y Prông Êban để cắt ghép tham gia triển lãm này. Vì lơ là trong quá trình cấy ghép nên mọi người thấy rằng trong “Anh Hùng Xạ Điêu”, xe nâng vuốt chữ Y bị giam bên tay trái, còn trong game thì bị tù bên tay phải. Nghệ sĩ “kết dính” nhiều bức ảnh của giám khảo treo trong triển lãm “Không chất”.