Bức tranh Yemi Dam của họa sĩ Ruan Tianzhong.

Bị phê bình từ “Đập Yemi” … Từ năm 1963 đến năm 1964, họa sĩ Ruan Tianzhong đã vẽ Đập Yemi. Mặc dù đây là một tác phẩm sơn mài nhỏ nhưng nó rất có giá trị Vì nó đã đánh dấu sự thay đổi trong quan niệm viết lách của anh. Trong các bức tranh của mình, Ruan Tianzhong thường kiểm tra các hoạt động nông thôn trong chuồng trại, nhà bếp và giỏ. Khi sáng tác tranh, họa sĩ sẽ chủ động điều chỉnh màu sắc, hình ảnh rồi đặt lên tranh chứ không vẽ theo đường thẳng, thấy đẹp thì dừng như Ruan Shang hay Pei Xuan P. Người nghệ sĩ đặc biệt thích những khung cảnh thu hoạch hàng ngày nên đã vẽ rất nhiều ảnh cho chủ đề này. Khi sử dụng Đập Cơm Đêm, bố cục chỉ có ba nhân vật với một chiếc bàn lớn. Nhịp điệu vây quanh người đàn ông ở giữa ném bó lúa vào cối đá. Bên phải, một người phụ nữ đung đưa bó lúa trên vai. Bên trái, một người giang hai tay ra, lấy gạo trên đầu, chuẩn bị xay. Đèn phát ra ánh sáng “chạy” để chống lại ánh sáng từ phía người phụ nữ. Áp lực dọc ngắn, khối lượng chân tay, cơ thể, cơm nắm, mặt mũi … quá nhiều khiến nhân vật rắn rỏi, mạnh mẽ, “ăn” chỗ làm. Bức ảnh này trông rất sinh động, hồn nhiên, thoải mái … Tuy nhiên, trong quá trình triển lãm, một vị lãnh đạo nhận xét: vẽ một người nông dân với chân tay khổng lồ, “đôi vai và cơ bắp”, cũng làm giảm hình ảnh người lao động xã hội chủ nghĩa đẹp đẽ. . Sau đó, có hai quan điểm trong thế giới của nghệ sĩ. Một bên bênh vực ông Chung và cho rằng việc làm rất sáng tạo, “man rợ” (hồn nhiên và mạnh mẽ theo Trường phái động vật hoang dã của Pháp), và “mát mẻ” đối với người nông dân Việt Nam. Bên kia đồng tình với lãnh đạo và bảo tác giả vẽ chân dung đó là “vu khống” giai cấp nông dân và phạm tội “hình thức”… Sau đó, tranh được chở sang Liên Xô để tham gia nhiều cuộc triển lãm. Các công việc khác. Tuy nhiên, anh ta không còn tiếp xúc trong một thời gian. Trong bài tổng hợp kinh nghiệm viết lách, tác giả đã được “sửa lại quan điểm”. Âm thầm chịu đựng nhưng anh vẫn cho rằng vẽ tranh đề tài lao động sản xuất là cách mạng… thì phải có tay nghề cao và tâm huyết. Nếu vẽ tranh bừa bãi, vẽ xấu theo phong trào đồng nghĩa với việc phản tác dụng nghệ thuật. Ông tin rằng nông dân, công nhân … là những người nuôi sống xã hội bằng chính công việc của họ, và cần thu hút những người rất mạnh mẽ, “có năng lực” và sống giản dị dựa trên bản chất của họ. -… Bức tranh sơn dầu “Mùa thu hoạch” gần như bị hủy bỏ

Năm 1968, ông Zhong tham gia triển lãm nghệ thuật quốc gia bức tranh sơn dầu “Mùa gặt”, đây là bức tranh sơn dầu lớn nhất mà ông tạo ra sau cách mạng. . Khi đó, sơn mài khó làm, điều kiện vật chất không đủ để thuê thợ (vì nghề bóc lột công nhân). Bức ảnh thu hoạch gần như là một “mảnh vỡ lớn” được anh vẽ dựa trên địa điểm làm việc và mùa vụ. Nhưng cũng chính vì bị chỉ trích về cách thu hút nông dân đến với Yedao Dam, nên bức tranh này chỉ đoạt giải ba, bảo tàng cũng không mua. Người họa sĩ mang bức tranh về nhà, không phải vì anh ta cần cơ thể mình để làm một bức tranh khác và anh ta không thể hiểu được nó, hay vì anh ta buồn vì anh ta không có khái niệm nghệ thuật của mình. Người họa sĩ bảo con gái lớn của anh ta mang bảng đen xuống ao … … Làm sắc nét nó để vẽ một bức tranh khác. Lúc đó anh Đức Minh đến chơi. Thấy vậy, anh Đức Minh đã đổi chiếc ghế gỗ của anh Chung lấy bức tranh này và mua bức khác. Năm 1976, người họa sĩ bị bệnh nặng và vợ ông đã bán chiếc ghế với giá 2000 đồng. Bộ sưu tập sau khi Đức Minh qua đời cũng sụp đổ. Bức tranh “Mùa gặt” đã đến tay nhà sưu tập Danh Anh.

Hội họa Việt Nam gần như mất đi tác phẩm lớn của một bậc thầy bậc thầy, khó đánh giá được hiện nay.

(Thể thao Van Chimie tường thuật)