Ông được sinh ra ở New York, Hoa Kỳ vào năm 1927. Năm 1949, William chuyển đến Perth (Úc) để sinh sống. Triển lãm cá nhân đầu tiên của anh ấy đã được đề xuất cách đây không lâu. Các tác phẩm của William chủ yếu là phong cảnh, tĩnh vật và động vật. Tất cả được thể hiện một cách sống động và trữ tình, nhưng luôn duy trì cuộc sống thực. Chân dung là một phần quan trọng trong công việc của William. Nhiều người nổi tiếng sử dụng tranh của ông như nhà vô địch quần vợt Wimbledon Margaret Court. William nói: “Khi cô ấy đánh bóng mạnh, tôi đã tìm thấy vẻ đẹp của bàn tay, ngón tay thon và mảnh khảnh của cô ấy.”
Phong cách vẽ của anh ấy bắt đầu bằng bức tranh trong bát bề mặt. Bề mặt mịn, sau đó sấy khô và đánh bóng một lần nữa, và sau đó sơn lại. Lớp sơn trong suốt mang lại cảm giác nhất định trong khi vẫn duy trì độ trong suốt của sơn. Ông nói rằng để bảo vệ suy nghĩ của mình một cách độc lập hoặc để truyền đạt sức mạnh biểu cảm của các tác phẩm của mình trong trường hợp màu sắc hỗn loạn, các nghệ sĩ phải sử dụng các đường sáng. Kết quả là một sự kết hợp hoàn hảo của sức mạnh và sự rõ ràng.
William Boissevain là một họa sĩ cao cấp về kỹ thuật đánh bóng và tô màu. Ông không bao giờ cố gắng che giấu các dòng để nhấn mạnh sự sáng tạo của mình. Đối với cuộc sống tĩnh lặng, giống như một chiếc bình, các đường màu đen được kết hợp rõ ràng thành một vòng tròn, và màu sắc của lá và hoa được làm phong phú. Các nhà phê bình nhận xét: Các đường viền không bị gián đoạn, và hiệu ứng của gạch trên cảm xúc che lấp màu sắc. Khi vẽ bằng bút chì than hoặc phấn màu pastel, bàn tay của họa sĩ sẽ hơi bóng một chút để các quy tắc luôn nổi và có thể nhìn thấy.
Đôi khi, William luôn sử dụng tư duy đồ họa như công việc cơ bản trong trí tưởng tượng và trí nhớ của mình. “Một lần ở Sydney, tôi thấy một cậu bé ngồi trên bậc thềm nhà. Tôi muốn vẽ bức tranh ngay lập tức, nhưng taxi không dừng lại. Tôi đã cố nhớ bức tranh và sau đó vẽ.” Bởi vì anh ta nghĩ rằng nếu anh ta không hài lòng với các khía cạnh kỹ thuật của bản phác thảo, anh ta sẽ vẽ lại cho đến khi nó thành công. Ông nói: Không có gì sai khi thiết kế lại một số bộ phận của bạn. Sử dụng các tính năng sáng tạo. Điều đó bởi vì bạn muốn mọi thứ được thực hiện. Câu họa sĩ già này tiếp tục vì bút chì than rất nhanh và dễ dàng trên giấy vẽ Đi lên. Ngày nay, với hơn 50 năm kinh nghiệm viết lách, ông đã hoàn thành phác thảo và sự phức tạp của xử lý màu sắc trong vài phút. Ông nói, “Làm nghệ sĩ không dễ. Cho dù bạn sử dụng than, sơn hay các vật liệu khác, bạn phải thực hành rất nhiều. Thành công là nhờ luyện tập chăm chỉ. Đừng từ trên trời rơi xuống.” (Nghệ thuật và cuộc sống).