Hồ thiên nga-Khi nói đến múa ba lê, nhiều người nghĩ ngay đến hồ Tianya. Bản nhạc do nhà soạn nhạc Pyotr Ilyich Tchaikovsky sáng tác từ năm 1875 đến năm 1876. Có nhiều phiên bản khác nhau của Hồ thiên nga, nhưng hầu hết các tác phẩm đều dựa trên các biên đạo múa Marius Petipa và Lev Ivanov vào năm 1895. Vở ballet người mẫu kể về câu chuyện tình yêu của Hoàng tử Siegfried và Công chúa Odette (ban ngày công chúa bị phù thủy biến thành thiên nga và một người đàn ông vào ban đêm). Ẩn sau vũ điệu lãng mạn cao chót vót là triết lý về lời thề và lời hứa, thiện chiến thắng ác, cuộc đời hữu hạn và vô hạn.
“Hồ thiên nga” .— Người đẹp ngủ trong rừng
Tchaikovsky, một tác phẩm khác của nhà soạn nhạc xuất sắc, “Người đẹp ngủ trong rừng”, được xuất bản năm 1890. Tác phẩm được chuyển thể từ truyện cùng tên của nhà văn Charles Perrault. Nghệ sĩ Marius Petipa đã sáng tạo và sắp xếp lời bài hát (libretto). Với sự tham gia của nhiều vũ công trong buổi biểu diễn kỷ niệm này, có tới 150 vũ công đã phải được huy động chỉ cho trích đoạn “Crest and Waltz” trong màn đầu tiên. Sau khi phát hành, các nhà phê bình đã bác bỏ âm nhạc của Tchaikovsky vì nó khó nhảy. Ngược lại, chương trình được khán giả đón nhận nồng nhiệt. Cho đến nay, tác phẩm vẫn được coi là vở ballet nổi tiếng. Bản thân nhà soạn nhạc Tchaikovsky luôn cho rằng “Người đẹp ngủ trong rừng” là tác phẩm giao hưởng hay nhất của ông. Tchaikovsky cho rằng “Người đẹp ngủ trong rừng” là vở nhạc kịch hay nhất của anh Giselle – còn được gọi là “Wells”, là một vở kịch gồm hai phần của Adolf Adam do Jean Coralli và Jules Perrot sáng tác. Được biên đạo cẩn thận. Kịch bản được chuyển thể từ một bài thơ của Victor Hugo. Tác phẩm được phát hành tại Paris năm 1842. Tác phẩm miêu tả Giselle-một cô gái trẻ trung xinh đẹp và thích khiêu vũ. Cô yêu một nhà quý tộc, nhưng không biết rằng anh ta đã đính hôn với người khác. Giselle đau khổ và tự sát. Willis là một nhóm linh hồn nữ đã cố gắng giết các quý tộc, nhưng tình yêu linh hồn của Giselle đã cứu anh ta khỏi án tử hình.
“Giselle” ca ngợi tình yêu của những người quý tộc. Nó kết hợp giữa nhà soạn nhạc tài năng Tchaikovsky và hai biên đạo múa: Marius Petipa và Lev Ivanov. “Chestnut Music Video” phát hành tại Nga năm 1892 ban đầu không thành công lắm, nhưng âm nhạc ấn tượng của Tchaikovsky vẫn còn sống mãi. Đến những năm 1960, điệu nhảy đã kết thúc và trở nên nổi tiếng trong một lần ngã nhào. Tác phẩm này được coi là “kiệt tác múa ba lê” vào mỗi dịp Giáng sinh. Ngày nay, 40% doanh thu của American Ballet là dành cho các buổi biểu diễn biên tập hạt dẻ vào dịp Giáng sinh.
“Kẹp hạt dẻ” là vũ điệu nổi bật nhất trong đêm Giáng sinh. — Cinderella — Tác phẩm của nhà soạn nhạc Sergei Prokofiev, được xuất bản vào những năm 1900 do Rostislav Zakharov biên đạo . Tuy có nhiều phiên bản khác nhau nhưng nội dung của cuốn sách “Cô bé lọ lem” đều dựa trên câu chuyện cổ tích “Cô bé lọ lem”. Cinderella được đánh giá cao nhờ âm nhạc hay, vũ đạo thông minh và lãng mạn.
Vở ballet “Cô bé lọ lem” được chuyển thể từ câu chuyện cổ tích “Cô bé lọ lem”. Nó được chuyển thể từ tiểu thuyết Don Quixote ở Pháp năm 1614, một nhà quý tộc tài ba của Mancha. Các phiên bản khác nhau của Don Quixote đã được dàn dựng, trong đó nổi tiếng nhất là vũ đạo của Marius Petipa. Nội dung tác phẩm trung thành với cốt truyện của nhà văn Cervantes. Trong vở kịch, nhân vật chính Don Quixote không nằm ở trung tâm. Các điệu nhảy đẹp nhất thường được biểu diễn bởi các diễn viên phụ Kitri và Basilio. Don Giotede’s dance mang phong cách Tây Ban Nha sôi động và quyến rũ.
“Don Ji x De” yêu cầu kỹ năng pas de deux. -Romeo và Juliet dựa trên vở kịch của William Shakespeare, vở ballet âm nhạc của Sergei Prokofiev, tác giả Leonid Lavrovsky. Tác phẩm được công chiếu lần đầu vào năm 1935, chiếu phiên bản đầy đủ của năm 1938 bằng tiếng Séc. Năm 1940, tác phẩm mới được dàn dựng tại Nga, và vở kịch trở nên nổi tiếng. Romeo và Juliet trung thành với cốt truyện của William Shakespeare và tái hiện bi kịch tình yêu thông qua khiêu vũ.
“Romeo và Juliet” tái hiện bi kịch tình yêu của vở ba lê. 1877-Ba lê bước vào thời kỳ của chủ nghĩa lãng mạn, Marius Petipa sắp xếp ba lê, và Ludwig Minkus sắp xếp âm nhạc. Nội dung tác phẩm kể về câu chuyện tình yêu vĩnh cửu giữa cô vũ nữ Ấn Độ Nikiya và cô chiến binh xinh đẹp Solor. Brahman là tay của sĩ quanNhững người già rất yêu Nikiya nên đã sắp xếp để công chúa và Soror tổ chức đám cưới. Bi kịch của tình yêu, sự trả thù từ đó. Trải qua bao thăng trầm, La Bayadère vẫn luôn được yêu thích bởi “vũ điệu áo trắng”, với 32 phụ nữ trong trang phục áo trắng và những chiếc xích đu tinh tế. Điệu nhảy này đã trở thành một điệu nhảy được sử dụng trong nhiều vở múa ba lê.
“Vũ điệu trắng” của “múa ba lê” đã được sử dụng làm biên đạo cho nhiều vũ điệu ba lê. Nàng tiên gió là một trong những vở ballet lãng mạn lâu đời nhất vẫn được trình diễn. Tác phẩm được phát hành tại Pháp vào năm 1832 và được biên đạo múa Filippo Taglioni tạo ra như một món quà cho con gái Mary của ông. Để làm nổi bật sự mong manh của nhân vật, Taglioni đã sử dụng kỹ thuật múa ngón chân.
Nguồn cảm hứng cho múa ba lê đến từ phong cách, kỹ thuật múa và trang phục của nhiều tác phẩm cùng thời kỳ. . Năm 1836, Nàng tiên gió được dàn dựng lại bởi vũ đoàn Đan Mạch August Bournonville, và âm nhạc do Herman Severin Lovenskiold sáng tác.
“Wind Fairy” sử dụng kỹ thuật múa ngón chân. Biên đạo múa Athur Saint-Léon, âm nhạc Leo Delibes, kịch bản ba lê Charles Nuitter. Tác phẩm được phát hành tại Pháp vào năm 1870. Biên đạo múa Marius Petipa sau đó đã dựng lại Coppelia vào cuối thế kỷ 19, và nó vẫn được thực hiện cho đến ngày nay. Trên chiếc cúp vui nhộn của Franz và Swan Hilda, nhạc khiêu vũ có nhịp điệu nhẹ nhàng và giai điệu vui vẻ. Các tác phẩm thường thu hút trẻ em bởi thiết kế dễ thương của chúng. Coppelia là tác phẩm đầu tiên đưa những con rối và búp bê lên sân khấu ba lê.
“Coppelia” được yêu thích bởi tiết tấu thú vị.
Lam Thu